1. 国画海洋画派
王刚，笔名元松，字元之，号一水山人、小鲁先生，中国美术家协会会员，一级美术师。学习于山东艺术学院、清华美院、中央美院、中国美院，2011年师从于李翔老师并对油画、漆画、雕塑及中国画进行长期创作，为综合性创作人才。对山水画、人物画、花鸟画具有较深的画法功底，尤其对大海的创作，更是形成了自己独特的艺术风格，被誉为“中国国画画海原创第一人”。
其作品多次入选全国美展并获得各种奖项。被多家报刊杂志发表。多幅巨幅作品被中央党校、解放军总后大礼堂、人民大会堂、解放军总政大礼堂、中南海、及一些知名美术馆、知名人士收藏。现为解放军美术书法研究院创作室画家。
2012年《波澜动远空》荣获12届全军美展最高奖“优秀作品奖”（中华人民共和国文化部、中国人民解放军总政治部、中国美术家协会主办）。
2012年荣获临沂市首届沂蒙文艺奖一等奖（临沂市人民政府主办）。
2013年《波澜动远空》荣获第四届全国中国画展“五年来全国性美展优秀中国画作品”（中国美术家协会主办）。
2013年第七届全国书法新人新作展入展（中国书法家协会主办）。
2013年第七届全国中小学生教师书法展教师组入展（中国书法家协会主办）。
2013年《美丽海疆》入选“吉祥草原·美丽鹿城”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）。2013年获得第六届山东省泰山文艺奖二等奖（山东省人民政府主办）。
2014年《美丽海疆》荣获第四届全国中国画线描艺术展优秀作品奖（中国美术家协会主办）。
2014年荣获第二届齐鲁文化之星称号（中共山东省委组织部、中共山东省委宣传部、山东省财政厅、山东省人力资源和社会保障厅主办）
2014年《波澜动远空之二》入选第十二届全国美展（中华人民共和国文化部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办）。
2012年为中南海创作《溪山无尽图》，悬挂于中南海并收藏。
2013年创作《江山如画》，悬挂于解放军陆军指挥学院大厅。
2013年为中央党校创作《泰岳晨晖》，现悬挂于中央党校。
2013年、2014年分别创作《大海》、《井冈山》、《泰岳晨晖》，现悬挂于解放军总后大礼堂。
2. 海洋 国画
国画长城题材的山水画有着很深的内在含义和美好的寓意，长城犹如一条巨龙昂首腾飞，此寓意事业腾飞向前、节节攀高;长城由近至远、蜿蜒向上，龙脉绵延千里，此寓意人生发展节节攀高;气势磅礴的万里长城穿梭于云雾之中，象征事业风生水起、一片锦绣。所以中国人喜欢画长城景色而后挂于厅堂，不但求吉祈福，还承载着中华悠悠历史和美好希冀以及勇敢无畏的中华魂。
3. 国画海洋画派有哪些
名字
一、仲夏夜之梦
仲夏夜之梦是指仲夏夜晚的梦，是一个很好听的美术作品名字，非常适用于有关夏天夜里的美术作品。
二、泰坦尼克号
泰坦尼克号这个名字既好听又雄壮，是一个很好听的美术作品名字。泰坦尼克号这个名字适用于与海洋、海船的美术作品。
三、今晚月光很美
今晚月光很美是一个很好听的美术作品名字，适合于夜晚美术作品、星空美术作品以及月亮美景美术作品。
四、森林的早晨
森林的早晨是一个很优雅的美术作品名字，非常适合给与早晨森林里的景色有关的美术作品起这个名字。
五、秋天的田野
秋天的田野与森林的早晨一样，是一个很优雅的美术作品名字。适合给秋天田野美景美术作品起这个名字。
4. 国画海洋画派图片
1.杨夏林(1919～2004)
现代著名山水画家，美术教育家。
其笔下的大海，惊涛拍岸，卷起千堆雪，被称为“画海一绝”。
2.孔仲起(1934年生)
擅画江海波涛，他以自创的“云皴法”“弧勾法”“短线法”“水彩泼墨法”等技法，形象生动地表现出大海不同的真实动态与深远意境。
3.宋明远（1938年生）
中国海洋画派创始人，海洋画科创立者。
5. 海洋国画作品欣赏
大海就像一幅水墨画
大海就像一片蓝色的镜子，能够映出人的身影
大海就像漂洗的衣服，随波荡漾
6. 国画海洋动物
1、宗教画：取材于宗教教义、故事和传说，且服务于宗教宣传的绘画。
2、院体画:我国唐代已设徐诏、供奉等，五代时，西蜀、南唐设置画院，宋代设翰林图画院，选优秀画家，为皇室宫廷服务。
3、民间画：在中国画中指除专业画家、文人画家等之外的专以绘画为生存手段而迎合一般市井习俗而从事绘画的街头艺人所作的种种画作。
4、动物画：在中国画中以动物形象作为艺术语言，以表达人的希望，幻想和各种感情的一种绘画，描绘的题材很广泛，凡动物均可入画，但主要对象为人们常见的家禽，家畜和动物园中的各种动物。
5、扇面画：在中国画门类中，历代书画家都喜欢在扇面上绘画或书写以抒情达意，或为他人收藏或赠友人以诗留念。
6、浅绛山水画：中国山水画中的一种没色技巧。
7、青绿山水画（兼金碧山水）：系中国画中使用浓重的矿物颜料的石青和石绿颜料为主。
8、没骨（法）画：中国画传统花卉（花鸟）画的一种画法。
9、工笔画：中国画传统画法之一。
10、主题画：在中国画中，画家通过一定的故事情节人物、场景、题材展示给欣赏者对社会和人生的某种看法或感想。
11、写意画：中国画传统的画法之一，相“工笔画”而言，用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。
12、界画：中国绘画很特色的一个门类。在作画时使用界尺引线，故名：界画。
13、指画：中国传统绘画中的一种特殊的画法。
14、山水画：系中国画，特有的画种之一。
15、花鸟画（花卉画）：系中国绘画门类中特有的一种绘画画种。
16、小品画：系中国画画家比较自由抒情作品，随意之作，往往在艺术水平达到较高境界。
17、水墨画：在中国画中，以中国画特有的材料之一。
18、彩墨画：在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面较之水墨画在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。
19、白描画：在中国画里，纯以笔勾勒线条而不设色。
20、仕女画：仕女，古代宫女。仕女画：是指以美女为主要描绘题材的人物画。
21、禅宗画：“禅”字的含义是沉思瞑想，从而得到精神上自发性的领悟。
22、静物画：即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画。
7. 国画海洋画派代表人物
李海涛，中国画海洋绘画的开拓者、重要奠基人，1932年生，山东青岛人，开国大将萧劲光女婿。据媒体报道，李海涛先生于2月15日病逝，享年88岁。李海涛先生一生充满“海洋情结”，被誉为“中国画海第一人”。
上世纪七十年代起，李海涛在没有文献可考、没有经验可循的条件下，将中国海洋绘画作为主攻方向，努力探索海浪留白等技法，将大海的千变万化以水墨方式记录下来，创造了一套完整的画海技法，填补了中国美术史国画画海的空白。
8. 中国海洋画派
鉴江镇，原名镜峰、镜港，位于罗源县境东部沿海，面积70平方公里，是一个普通得不能再普通的海边小镇。如果一定要细数它的特别，那就是街巷中不时钻入眼帘的文物：石桥、老宅子、古碑、古城墙……数百年的历史勾勒出小镇的神韵，也酝酿了一种文物保护的氛围。
俗话说：一个有历史、有记忆的地方，总会让人对它心生敬仰、梦生依恋。鉴江古城便是如此。数百载风雨的摧损剥蚀，给古城墙烙下历史痕迹，斑驳的城砖依旧能让人感受到当年铁马金戈铿锵的雄壮。
据《罗源县志》《军事志》记载，历史上的鉴江镇整体格局为四方形，是海防重镇，绕城一周的古城墙始建于明代洪武年间（1368—1398年），为抗御倭寇侵扰，村人在此自发修建城墙，建设海防边关。
鉴江镇原镇长林长春说，鉴江古城墙从建成起到现在有600多年的时间了，这600多年曾经历史上，明朝年间，倭寇来过两次侵犯，两次侵犯后来就是群众组织起来防御倭寇。
古城建成后，在明朝中、后期、清朝前期的时候，倭寇常在鉴江沿海一带出没，多次强势进攻鉴江城，侵害人民生命财产安全。见此情形，鉴江人民在有了城墙的基础上，自发组成城门护卫队，才击退了倭寇，守住了鉴江城，守护了人民群众。
林长春说，鉴江这个地方有个七景，一个景就是一个老人代表，七个人组成一个护城的领导，每天去巡查，发现问题，处理问题，城墙就保护起来。
在1934年四月二十五日和五月初六的时候，300多名倭寇连续两次乘船登陆鉴江，用火力进攻鉴江城，当时多亏了鉴江有名的八老带领民众组成民防自卫队，手执木棒、锄头作为兵器，冲锋上阵，保卫人民，才取得了抗敌的重大胜利。
鉴江城开四门，外抵潮水，内设为城。城墙高峻峭拔，高4米至6米，底宽10米，顶宽1米至4米。古城墙自始建以来历经沧桑，但是它固若金汤，始终发挥着防御倭寇和防洪的双重作用。
林长春说，这清朝有两次这样的侵略，就因为城墙起了保护人民群众生命财产安全的作用，群众就会更用心爱护这些古城墙。
土生土长的鉴江人都知道，在他们童年的故事里，总是有城门城墙做为背景。然而，这城门城墙到底在哪里，想必从来没有人会去琢磨。其实，翻开历史的这一篇章，不难发现，这是一段鉴江人民抗战的记忆，也是鉴江人不畏强暴、不甘屈辱的自强精神的展现。
9. 国画海洋世界
国画中的意就是意境，国画中的境就是意境。
这不是打错了，因为这就是自己的理解，意境虽然是一个词组，但自己浅见，在国画中好像不可分割，甚至意境这个词也并不能就传达出，国画所追求的写意性，因为国画中的意真的是玄之又玄，众妙之门。不好描述，而且的确也有很多事，词语是不一定能让人明白其真正含义，只不过是用了最接近的而已，比如，道，反正自己是无法了解全貌，所以意境只是汉语里最接近国画的描述，现在也是最好的而已。
就像有些词，但大家见了后就不需要解释，或无法解释，就能直接了解，只是大家心中的理解会有习惯性的统一认识，也会有自己不同的解释。比如辣，大家如果碰到这样的味道，就只能用这个词说，如果你要其解释什么是辣，可能的回答：辣，就是辣。但大家肯定已经知道其意，只是因为个体的差异，对其又有强弱不同的认识，所以也会常常有这样的争论：辣什么辣？一点都不辣。这么辣，你还说不辣。他们谁说的对，反正是谁也没错。
当然，这样就不能就说无法解释，如果在国画中，简单的讲意是作者的心意，境由心生，境自然是因为画者的心意，画作所呈现的画面。意也是观者的心意，是国画作品的画面，让观者体会到作者的心意，或者就是观者因为画面，自己有的心意。如果意与境能够统一，自然就能赏心悦目心旷神怡，画家是高手观者就是知音。
国画的意境，也是画家追求的最高境界，这种境界又有点玄，就是道，又不好解释不好理解了，其实也可以简单的说，就是自然，就是道法自然，天人合一，所以国画的创作，貌似简单，尤其大写意，看着寥寥数笔，谁都可以来两下，来说可以来的，但意境决定这两下是神作还是涂鸦，所以才有写意画三十年也不一定成的说法。
境可以通过笔墨，通过各种的技巧，通过国画的学习表现，但意却只通过这些就不行了。
