1. 美丽阳江的画
阳西沙扒月亮湾，风景美！可游泳可游玩，赏心阅目。风景如画，人在画中。
2. 美丽阳江的画儿童
岭南特色工艺品很多，工艺也很精美，比较好的有牙雕、木雕、玉雕、广彩、广绣、竹艺、石湾陶瓷、新会葵艺、肇庆端砚、阳江风筝、佛山木版年画、郁南手指画等。
3. 美丽阳江的画简单
长久以来，梅花被中国文人赋予了高洁、坚强、谦虚的品格，用以激励自身努力奋发、立志成才。一系列与梅有关的活动，如咏梅、赏梅、画梅等，也随之兴起。北宋扬无咎的《四梅图》（局部）布局严格紧凑，墨色淡雅，棱角分明，花朵以线描结构出之，重视梅花的自然形态与绘画的法度。
元 王冕的《墨梅图》，“S”形主干的梅枝上繁花盛开，水墨湿润，姿态优雅。
清 李秉绶 《墨梅》团扇。李秉绶，字芸甫，号竹坪，江西抚州人。寓居广西桂林。工花卉，梅竹尤佳。其花鸟画，取法宋元，擅长双钩填彩、没骨写生。《墨梅》团扇，以秀俊劲健之笔出之，端整俊丽。
清 宋光宝 《梅花》册之六。宋光宝，字藕塘，江苏人。道光年间随李秉绶入粤，教授花鸟。工笔远追宋人。《梅花》册以华喦（1682—1756）“圈点法”画梅花。宋光宝画梅亦有恽南田一路，如其与吕翔合作的《梅桃花》团扇。
清 居廉 《梅花》册之七。居巢、居廉（1828—1904）所绘花卉多秀雅，远肇宋元，近继南田，冶宋人的骨法和元人的神韵于一炉。《梅花》册就是居廉倡导写生，师法造化的真实写照。画中多角纠结的穿插结构通过细微的皴擦与干笔得到缓和，充分显示出画家锋芒毕露的书法用笔技巧及崇尚自然的自我表达。
清 何瑗玉 《暗香疏影图》。何瑗玉（1840—1903后），字蘧庵，号莲身居士，广东高要人。《暗香疏影图》，梅枝以湿笔淡墨在平滑的绢上漫笔写成，利用绢对水、墨的吸收不同及作画运笔速度的快慢，使湿笔在潮湿背景中造成一定的模糊性；而勾线塑造姿态各异的梅花，点划交待清晰，使画面松紧有致，耐人寻味。
高剑父 《老树梅花》。《老树梅花》，是高剑父晚年回归传统的典型风格。这幅被简又文（1896—1978）列为“斑园供奉剑父百品之一”的画作，梅干用微湿的淡墨快速勾勒，辅以枯竭的浓墨皴擦点苔，干湿浓淡恰到好处；再以碑派书法的笔意勾画梅枝，刚劲有力；以没骨法画梅花，意到笔随。整幅作品展现出强烈的书法性，显得苍劲雄健、奇险霸悍，是高剑父对以内敛秀美为主的传统审美的突破。
高奇峰 《寒梅雪雀图》。高奇峰，名嵡，字奇峰，以字行，广东番禺人。《寒梅雪雀图》，以徐禹功“倒晕”法画梅花。在绢上淡色渲染背景，借助梅花应占部分所预留的空白来表示白雪覆盖下的花朵与梅枝，营造出雪中寒梅静谧恬淡的气氛，亦充分体现出高氏对以竹内栖凤为代表的近代京都系画家的视觉经验的吸收。
关山月 《〈咏梅〉词意》 1962年。关山月（1912—2000），广东阳江人，师从高剑父。关山月在《〈咏梅〉词意》中，呈现出梅树的复杂面貌——包括覆满青苔和白雪、树皮皴裂的粗干虬枝、弯曲的枝条、纤细平滑的嫩枝、娇柔鲜艳的花朵与迎雪颤动的花蕊，生动地展现出了傲岸挺拔的梅花不顾寒冬的凛冽，在绝壁悬崖的严酷环境中仍生发怒放的情景。
黎雄才 《梅花盛开》 1955年。黎雄才（1913—2001），广东肇庆人。黎氏最早习花鸟画，之后改画山水，偶作梅花。《梅花盛开》白描写生，注重法度；观察仔细，描绘详尽。画中细骨嶙峋的梅枝有强烈的“铁石”之感，与轻柔舒展的花瓣形成鲜明对比。笔法含蓄，墨色调和，感官效果丰富，从而将梅花从传统的萧疏、逸笔草草的情境中置换出来，表现出梅花的勃勃生机。
赖少其 《毛泽东〈七律·冬云〉诗意图》 1978年。赖少其（1915—2000），广东普宁人。赖氏融合中西艺术的实验精神，深为学人所关注。《毛泽东〈七律·冬云〉诗意图》，以毛主席诗意入画，墨气酣畅。整幅作品用色大胆强烈，老干、新枝与花朵之间的视觉对比十分突出。黄梅漫天，配以墨色丰富而浑厚的磐石，气势雷霆万钧。
4. 美丽阳江的画天天手画的
关仝（生卒年不详），中国五代画家，长安（今陕西省西安市）人。画山水早年师法荆浩，刻意学习，几至废寝忘食。他所画山水颇能表现出关陕一带山川的特点和雄伟的气势。北宋米芾说他“工关河之势，峰峦少秀气”。
关松房，［近现代］一九o一年生。字植耘。北京人。满族。原名枯雅尔·恩棣，字雅云，号松房，曾用笔名翕齐、夕庵和夕庵主人。擅长山水画，中国美术家协会会员，中国山水画研究会副会长。
5. 美丽阳江的画画
中国的国画大师：关山月、傅抱石、谢欣、李可染、赵完璧、张大千、张春新等等。
1、关山月
原名关泽霈，1912年生于广东阳江。著名国画家、教育家。岭南画派代表人物。曾拜师“岭南画派”奠基人高剑父。代表作品：《江山如此多娇》《俏不争春》《绿色长城》《长河颂》等。
2、傅抱石
原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。1904年生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。代表作品：《山阴道上》《钟馗》《屈原》《江山如此多娇》等。
3、谢欣
1924年出生于湖南省湘乡市。湖南湘乡人。著名国画大师，尤擅长中国水墨山水画。代表作品：《广木之晨》《南台晚钟》等。
4、李可染
1907年出生于江苏徐州，画家齐白石的弟子。自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。代表画作：《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。
5、赵完璧
四川民国山水大家，一度和张大千先生齐名的老一辈国画大师，张大千曾云：“工笔山水，应推蜀中赵完壁。”代表作品：《江山一览图》《八百里青城》《长江万里图》《川江出峡图》等。
6. 美丽阳江的画小学绘画一等奖
此图是画家于清康熙三十二年（1693年）52岁时仿效元代绘画大师黄公望的得意之作《富春山居图》的笔法而创作的，在经营位置、山脉开合起伏以及笔墨运用方面都显示了画家的深厚功力和高超造诣。
“癸酉清和雨窗，余作观大痴富春长卷歌，适伦叙年兄以素纸索画，遂写其意请正，王原祁。” 钤“王原祁印”、“麓台”、“古期斋”印。右下角钤“虚斋鉴定”等藏印两方。诗堂有陈元龙、孙岳颁、胡会恩三家诗题及“有余闲室宝藏”等鉴藏印二方。陈元龙题：“大痴吹笛车厢去，粉本零残半有无。好手今推王给事，人间重见富春图。陈元龙。
”钤“陈元龙印”、“乾斋”印。孙岳颁题：“富春山绘黄公望，生面重开王麓台。应是长歌歌不尽，画中诗见右丞才。孙岳颁。”钤“未尝有松石画意”、“孙岳颁印”、“尌峰”印。胡会恩题：“诗成泼墨意萧闲，吞吐烟云尺幅间。何必按图寻子久，分明雨后富春山。胡会恩。”钤“胡会恩印”、“孟纶”印。
此图是画家于清康熙三十二年（1693年）52岁时仿效元代绘画大师黄公望的得意之作《富春山居图》的笔法而创作的，在经营位置、山脉开合起伏以及笔墨运用方面都显示了画家的深厚功力和高超造诣。黄公望在《富春山居图》中用笔松动老辣，王原祁对黄公望的画风了如指掌，在不断地临摹过程中形成了自己的绘画风格。
他在这幅仿作中皴擦点染运用自如，技法高超，尤其在笔墨运用方面，先笔后墨，晕染多次，由淡而浓，渐次增加，最后以焦墨破醒，给人以厚重的感觉。山体、景物比黄公望所画更厚重、更严谨、更细密。王原祁的绘画风格在“四王”之中很有特色，他发展了董其昌对具有抽象意味的笔墨形式的追求，具有程式化的特征。他绘画的目的在于娱乐性情，偏重于理想，这与西画偏重于实景有着显著的区别。[1]
7. 美丽阳江的画小学绘画
齐白石
《红梅》是一幅由中国近现代画家齐白石于1957年在北京家中创作的写意国画，该画作高104厘米，宽35厘米，用设色纸本镜心，落题识：秀仪弟子见花之所生，九十三岁白石。盖钤印：白石、大匠之门印章。该画作的枝条交叉奔放，偶见方形，也有承吴昌硕的“女”字形；枝干用笔古拙，苍老如铁，极具书写性。
铁骨红梅，幽香醉人，俏立枝头诉不屈，美艳不俗惹人爱。国画君子
梅花，在中国文化艺术史上的地位超然，诗人们赞她，词人们颂她，画家们画她，在文艺界，没有梅花相关作品的作者，仿佛都不太可能。花中四君子，梅、兰、竹、菊，梅花居首；岁寒三友，松、竹、梅，名列其中。
梅花，代表的是高傲、高洁。不畏严寒，傲立枝头，在寒风大雪中，仍然美丽绽放，散发幽香。她的坚韧不屈，自强不息精神，激励着许许多多的人。
王安石写《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”；柳宗元写《早梅》：“早梅发高树，迥映楚天碧。朔吹飘夜香，繁霜滋晓白。欲为万里赠，杳杳山水隔。寒英坐销落，何用慰远客？”；陆游写《梅花绝句》:"幽谷那堪更北枝，年年自分著花迟。高标逸韵君知否？正在层冰积雪时。"。
杨无咎画梅花，王冕画梅花，童钰[yù]画梅花，李方膺画梅花；董寿平画梅花，王雪涛画梅花，关山月画梅花，从古至今，中国绘画史上，画梅花的名家很多。今天，我们就一起来欣赏关山月先生画笔下的梅花，体验那一片铁骨红梅！
关山月（1912—2000年），原名关泽霈，广东阳江人。中国美术家协会会员，著名教育家、国画家，师从高剑父，岭南画派代表人物。
